Тимофей Шарагин
Режиссер, сценарист и видеооператор в одном лице
Тимофей Шарагин — молодой режиссер, путь которого начался с истории «купили другу камеру, и мы решили снять что-то классное». Затем творческая жизнь в стенах университета, собственная компания и режиссура в Москве. Мы поговорили о том, что такое качественное видео, готов ли покупатель за него платить и о его участии в образовательном медиапроекте Deadline.
Дания Загидуллина
Об университетской жизни, где Тимофей начал заниматься видео

У всех, кто занимается творчеством, первый опыт «режиссуры» обычно весьма условный. Кто-то снимает простое видео на день Рождения друга, но делает это ответственно, серьезно выкладывается, чтобы получилось интересно. Все это можно считать началом становления творческой личности. В моем случае таким опытом был первый видеоролик, который мы сняли с моим другом, как только у него появилась видеокамера. Это был короткий скетч про студенческую жизнь на 15 секунд. Я тогда сразу понимал, какой должен быть сюжет.

Трудным на первых порах было придумывать. Я рос в творческой среде университета, там этот навык стоял на первом месте. Спустя много лет ничего не изменилось — придумать хорошую идею и развить ее по-прежнему сложно.

За время обучения в университете я попробовал себя во всех ролях: играл в КВН, писал СТЭМы (студенческий театр эстрадных миниатюр. — Прим. ред.), выступал в качестве актера, разрабатывал сценарии для постановок и видеороликов. Это было полезно, потому что опыт из одной сферы подпитывал другие.
«Давай снимем что-нибудь прикольное?»
Этапы творческого роста

В жизни каждого человека, который начинал заниматься творчеством на любительском уровне, можно выделить два крупных этапа. Первый называется «буду творить из глубин души так, как я это вижу». Это стихийный рост, идущий методом проб и ошибок. Второй называется «кажется, я многого не понимал, время браться за учебники и учиться системно и структурно делать то, что раньше шло само по себе». Это уже настоящий рост, который позволяет сделать ощутимый шаг вперед.


После обучения в Казани Тимофей подался в «Высшую школу режиссеров и сценаристов» в Москве. О том, кто такой режиссер и как он уживается в одном лице со сценаристом и видеооператором

Особых ожиданий от московского университета , кроме очевидных, не было — получить образование, узнать что-то новое. Образовательная программа сочетала в себе вполне классические принципы режиссерской школы. Самое полезное, что дает любая школа — это сообщество единомышленников.
Режиссер — это профессиональный зритель.
Практически любые творческие процессы переплетены между собой. Все они нацелены на одно — сделать так, чтобы потенциальному зрителю было интересно. Чтобы история, которую до него доносят, раскрылась в своей лучшей форме. Об этом должен думать и сценарист, и режиссер, и оператор. Инструменты у этих направлений разные, но суть одна. Да, объединять все роли в одном человеке сложно, приходится изучать много материалов по каждой теме. Но в этом есть и свои плюсы. Например, «сценарист», придумывая сцену, может моментально внутри головы посоветоваться с «оператором» по поводу того, как улучшить визуальную составляющую.


Несколько советов о том, как работать со сценарием и какие видеотренды будут актуальны в будущем

Чтобы сделать качественный видеоролик, нужно посмотреть и разобрать на части тысячи чужих роликов. А затем закрепить на практике полученные знания.
Сотни возможных вариантов для того, чтобы ответить на вопрос: «Какие принципы есть при работе со сценариями?». Опять же, если брать только один совет: создавать то, что тебе самому было бы интересно увидеть.


На что сейчас нужно обратить внимание, за какими трендами в видео — будущее

Предсказывать будущее сложно. Культурные нормы и форматы постоянно в движении. В выигрыше всегда будет тот, кто сможет предложить что-то свежее. «Необычность» — это отдельный товар для потребления. Но практика показывает, что базовые законы зрительского восприятия по-прежнему отлично работают, меняется только форма. На изучение этих законов и надо делать ставку
Чтобы добавить в фотографии жизни, фотограф сам должен быть живым. У него должна быть интересная жизнь
Фотограф не может просто по кругу фотографировать, приходить домой, обрабатывать и выдавать результат. У него всегда в голове должен сидеть чертик и должно быть шило в одном месте.

— Качества хорошего фотографа?

— Фотограф не должен бояться никого, ничего и никогда. Пойти снимать репортаж туда, где нельзя, войти в контакт с любым человеком — страха не должно быть. Он должен быть фотографом 24/7. Вот я, например, смотрю — у тебя из-за головы торчит немного Динары (Динара Каюмова, помощница Тимура, сидела позади корреспондента во время интервью, — прим. ред.). И я постоянно немного наклоняю голову либо так, что ее видеть полностью, либо так, чтобы не видеть совсем. Потому что чуть-чуть Динары — это нехорошо. То есть фотограф визуально должен постоянно находиться в фотографии.

— Оборудование решает?

— Оборудование ничего не решает. На фотографии не видно, на что она была сделана. Более дорогая техника дает тебе больше возможностей. Это все. Ты можешь и на мыльницу делать хорошие кадры. Но возможностей сделать хорошие кадры на клевую технику будет больше.
«Өйгә алып кайтма»фильм Тимофея Шарагина о межнациональных отношениях.
Личный список фильмов, которые помогут развить
художественный вкус

Не могу сказать, что я киноман в плане просмотров. Слежу, в основном, за фильмами, которые на слуху, чтобы быть «в теме». Каннский кинофестиваль и «Оскар» — два идеальных источника, которые уравновешивают друг друга, как бы их ни ругали. Фильмы-номинанты появляются там не просто так. В целом я более активно слежу за бэкстэйджами с киноплощадок, читаю статьи о кинопроизводстве и интервью с режиссерами. Если кто-то ставит для себя цель разобраться в кино, то на подобный контент точно стоит обратить внимание. Для развития художественного вкуса также советую посмотреть некоторые фильмы из топ-250 сайта IMDB. Лично я люблю фильмы братьев Коэн, Дэвида Финчера и Пола Томаса Андерсона.


В 2018 году Тимофей Шарагин выпустил короткометражный фильм «Не приводи домой». Основная тема — межнациональные связи. В производстве фильма участвовало три человека: Тимофей и актеры

Это мой личный проект, который создавался в одиночку (помимо двух актеров, конечно) для проверки некоторых техник съемки и стилистических решений. Но в первую очередь он создавался, чтобы заполнить, хоть немного, пустоту в отношении проблемы межнациональных отношений, когда пары распадаются под давлением родных или социума. Это тема, о которой все знают, но не особо любят упоминать. Если говорить про социальную роль творчества, то задачей художника является постановка вопроса, а не показ готового ответа.


Уровень местного видеопроизводства и почему в борьбе между Питером и Казанью выиграла последняя

Увы, в России есть очевидный дисбаланс между Москвой и регионами в плане уровня работ. В столицу уезжают все, у кого появляется хоть малейшая возможность. За последние пару лет из Казани уехали несколько людей из числа наиболее опытных операторов и продюсеров. Это наблюдается во многих сферах, не только в видеопроизводстве. Из этого следует очевидное расслоение в уровне. Вернулся в Казань из Питера, потому что на тот момент здесь были все «свои» люди. И в целом были неплохие перспективы. Я не жалею об этом решении. Все-таки в Казани достаточно много возможностей для роста. Да, не Москва и не Питер, но для совершения первых шагов здесь есть все необходимое.


Что нужно сделать для развития качества местного видеопроизводства

Надо сделать одновременно и много, и мало: просто сказать в один момент самому себе: «Я сделаю это так, чтобы не стыдно было показать всему миру». Просто решиться и поставить себе цель. Звучит просто, но я думаю, что многие люди, даже не связанные со сферой видео, меня поймут. Чем сложнее система, в которой работает человек, тем больше возможностей чуть разочароваться в проделанном при работе в ней. В мире видео намного больше ограничений физического и социального толка, чем в случаях работы в онлайн-пространстве, к примеру. Компромисс за компромиссом — и вот законченный проект уже не вывешивается на доску почета автора, хотя изначально такие планы были.
Один из первых проектов Тимофея — Yashel Production, компания, открытая вместе с друзьями.


Свобода мысли или коммерция. Готов ли зритель сейчас платить за качественный контент

Всегда надо искать баланс. Практически все мои знакомые совмещают эти направления. Тут можно вспомнить фразу, которую приписывают Уолту Диснею: «Я не создаю фильмы, чтобы зарабатывать деньги. Я зарабатываю деньги, чтобы создавать фильмы».
Готов ли зритель сейчас платить за качественный контент? Именно за качественный — скорее, да. Как минимум, потому, что способов отблагодарить создателей все больше. Если для доната (микропожертвование за доступ к какому-то контенту или услугам — Прим. ред.) на пару долларов мне надо потратить лишь секунд 10, нажав на две кнопки, я сделаю это с большей вероятностью. А стоимость подписок на стриминговые сервисы становится все более приемлемой.


Казанский проект Deadline, который соберет первоклассных спикеров со всех уголков страны. Чего ждать от проекта, какие темы будут выдвинуты на разбор и на кого из спикеров советует обратить внимание

В Казани очень много талантливых ребят, готовых создавать что-то интересное. Выбранные проектом сферы — это наиболее востребованные, но в то же время хитрые области знаний.
По своему опыту знаю, что продвижение «вслепую» может занимать много времени. Работа с опытными наставниками — это хороший старт в любой сфере.
Образовательная программа будет состоять из 4 этапов. Два очных этапа, по три дня каждый — лекции, теория, разбор работ, штурмы идей. Два заочных этапа — выполнение упражнений, изучение необходимых материалов. Уже упомянутые мастер-классы.

Темы для разбора: все, что необходимо на базовом уровне не просто режиссеру, сценаристу или оператору, а скорее человеку, который способен создать с нуля нечто визуально интересное. Для практики достаточно будет камеры смартфона, не обязательно иметь дорогую технику. Упор будет на изучение и понимание принципов и механизмов мира видео. Это те темы, которые так просто не нагуглишь, в отличие от настроек фотоаппарата. Но и технические хитрости тоже будут на повестке.

Фотографии: личные архивы Тимофея Шарагина
Made on
Tilda